lunes, diciembre 13, 2010

De Metroids y cosas peores...

Cuando tenía alrededor de 15 años, en 1999, compré un gameboy a un compañero de la escuela. Tenía el juego de Metroid II: Return of Samus. Que cosa tan impresionante. Ese fue mi primer acercamiento a la saga de Metroid; unos años después y gracias a la magia de las computadoras, pude jugar Super Metroid que me reafirmó un gran respeto por esa serie de juegos y el personaje de Samus.


Aunque jugué Metroid II en Game boy en 1999, el juego habia sido lanzado en 1991 y era secuela a Metroid que apareció para "el Nintendo" por la antiquísima fecha de 1986-1987. El juego presenta a Samus Aran, una caza recompensas que buscaba acabar con una organización de Piratas Espaciales quienes intentaban obtener el control de unas criaturas capaces de drenar de energía a cualquier ser viviente; estas criaturas son los Metroids. El tema de los Piratas Espaciales y los Metroids como armas es recurrente a lo largo de toda la serie, con algunas modificaciones; sin embargo, la trama no fue lo más interesante que ofreció el juego original, a él se le reconocen dos puntos importantísimos en la historia de los videojegos:

- Fue pionero en presentar un "mundo abierto" a explorar.

- El personaje principal, Samus, es una mujer.

Aunque el estilo de "mundo abierto" ya había sido explorado en el juego de The Legend of Zelda, publicado también en 1986; Metroid lo llevaría a la fama pues no tiene los requisitos narrativos que sí han sido incluidos en la saga de Zelda. De las dos franquicias, Metroid ha sido la única que ha mantenido el estilo de exploración, casi intacto, en las versiones más modernas, mientras que Zelda ha introducido barreras a la exploración que se van abriendo conforme avanza la historia.

No fue hasta Super Metroid, la tercera entrega de la saga, que el videojuego obtuvo su estilo característico. No por nada el juego es considerado por muchas personas uno de los mejores juegos para Super Ninendo. El estilo de exploración, el ambiente solitario de los niveles, y el estilo serio y aventurero de su heroína que se presentaron en este juego definieron a la saga en las entregas siguientes.

Pero de lo que quiero hablar aquí no es acerca de las maravillas técnicas que han sido introducidas a lo largo de los años en la serie de Metroid; quiero hablar de cosas peores: El papel de Samus en la historia de los videojuegos y cómo fue que abrió el espacio para las mujeres como protagonistas.

En 1986, las mujeres en los videojuegos eran presentadas como objetos para avanzar la trama. Había princesas que rescatar o damiselas secuestradas por simios gigantes por todas partes.

Con la llegada de Metroid cambió todo eso. Al final del juego, si se completaba en poco tiempo, se revelaba que Samus era una mujer. Esto ha sido por lo que muchas personas recuerdan a la serie. Fue pionera no solo en introducir a un personaje femenino como protagonista, sino que también servía como una señal ante la idea sexista de "solo los hombres pueden ser protagonistas de acción".

Aunque existen versiones actuales del personaje que claramente intentan explotarla como un objeto sexual "a la Lara Croft", en los videojuegos de la serie se le ve muy pocas veces sin su traje espacial. Independientemente de su apariencia, el personaje ha permanecido como una figura fuerte y capáz, inclusive cuando se ha utilizado el personaje sin su traje, como pasa al final de "Metroid: Zero Mission", se le ve como alguien con recursos y que no depende de la tecnología para superar los obstáculos.

Aunque ha sido una serie exitosa, Metroid no ha visto la cantidad de lanzamientos como los que pueblan la serie de Mario o Zelda; en particular, la gente que seguía las aventuras de Samus especuló mucho acerca de cómo serían las versiones en 3D de la serie. La idea es que los juegos adquirieron sus estilos y mecánicas particulares en los lanzamientos de Super Nintendo y luego fueron adaptados al 3D de forma inteligente; Mario consistía en acción de plataformas y ambientes variados con retos progresivamente más complicados; Zelda era una historia de aventuras en un ambiente fantástico acerca de un joven y su camino a convertirse en héroe con la ayuda de armas y artefactos mágicos ingeniosos que le ayudaban a superar acertijos; Metroid era una aventura espacial con una heroína solitaria enfrentada a un mundo abierto con múltiples peligros, la exploración minuciosa era promovida en la dinámica; quien exploraba más, encontraba más cosas útiles.

Mario y Zelda tuvieron adaptaciones a las consolas en 3D muy buenas. El primero presentó las bases de cómo hacer un juego y ambiente en 3D, mientras que el segundo presentó de forma maravillosa la mecánica para un juego de aventuras con un control muy inteligente. Metroid, sin embargo, tendría que esperar muchísimo tiempo antes de que pudiésemos ver a Samus en 3D. Lo unico que puedo decir es: Valió la pena.

En 2001, 7 años después de Super Metroid, Retro Studios, lanzó para "la Game Cube" el primer juego en la trilogía de Metroid Prime. La trilogía de Metroid Prime sería la primera vez que un juego de Metroid utilizaba 3D.

Samus y su nave espacial en una escena del
último juego de la trilogía:
Metroid Prime 3: Corruption

La dinámica del juego permaneció igual, Samus se enfrentaba a una serie de peligros que podían ser superados de manera mas sencilla si se exploraba el ambiente de forma cuidadosa. El enfoque no era en la acción, sino en la exploración y los diversos escenarios mantenían esa sensación de soledad y misterio de los títulos anteriores. La diferencia más grande era que ahora se veía el mundo a través de los ojos de Samus. Para muchas personas esto fue un giro drástico en la manera de presentar este universo particular, sin embargo, el estilo de juego permanecía casi intacto, se agregaron muchísimas mejoras y se introdujo una narrativa en segundo plano para quienes quisiéramos conocer un poco más acerca de ese universo, los Metroids, los malvados Piratas Espaciales y el místico personaje de Samus y sus enemigos. Quizás no introdujo muchísimas cosas nuevas a la forma en que se miran los videojuegos como lo hicieran Mario y Zelda en su paso al 3D; pero introdujeron muchísima profundidad al universo de Samus y a la manera en que se pueden contar historias y producir inmersión utilizando videojuegos. La trilogía de Metroid Prime terminó en 2008 y puso un estándar muy alto para los juegos venideros en la saga de la caza recompensas espacial.

En 2009, fue presentado en el Electronic Entertainment Expo un comercial de Metroid: Other M. La siguiente iteración en la saga. Acá parecía que se nos ofrecería una mirada más cercana al pasado de Samus junto con un poco más de acción a la "old school". Se veía prometedor... De no ser porque uno de los desarrolladores del juego era Team Ninja. El mismo equipo responsable de esta abominación:

En serio...WTF?!

El equipo de Team Ninja se volvió infame por utilizar objetización sexual y gore en sus videjuegos a grados absurdos. La manera en que presentaban a las mujeres en sus historias era completamente sexista y esto creó muchísimas especulaciones entre la comunidad que seguía a Samus y su cruzada espacial. Nintendo le ofreció una de las pocas franquicias de videojuegos que tiene a una mujer respetada y empoderada a la compañía que se ha encargado de volver famoso el término de "jiggle physics". Según Urban Dictionary Jiggle Physics es:

"El arte de representar la belleza de un pecho rebotando en un ambiente dinámico digital tri-dimencional. "
Y agrega:

"jiggle physics puede ser encontrado en cualquier juego de la serie de Dead or Alive"
Adivinen quién es el equipo responsable de la serie de Dead or Alive... ¡Sí, Team Ninja!. El mismo equipo que convirtió a cada peleadora del juego en una inocente jugadora de voley ball de playa... usando bikini.
A fin de cuentas, Metroid: Other M, pretendía tratar con respeto la dinámica presentada en los juegos anteriores y supuestamente trataría la historia de Samus y su pasado antes de convertirse en la caza recompensas interespacial que todo mundo conoce.



Samus dice: "Lo que ha pasado, es el prólogo"

Cuando comenzaron a aparecer indicios de la historia y demás maromas mercantiles, la cosa pintaba muy bien, pero permanecí escéptico ante el juego. El ambiente se veía bien, la dinámica se veía bien, ¡incluso los controles del juego se veían bien! (cosa rara en wii); pero como pueden observar en el video de arriba, el comercial hace énfasis en algunos eventos particulares antes de comenzar con la acción:

- Samus (la niña que aparece en el video) es atacada por Ridley jefe de los Piratas Espaciales y villano recurrente en la serie. Además, Ridley mata a la familia de Samus durante ese ataque. Este evento es utilizado posteriormente.

- Samus está en sus primeros años como militar mostrando rebeldía frente a Adam Malkovich, una especie de figura paterna sustituta. Se presenta su espíritu rebelde del cual no se ve nada en absoluto después. La mayor parte del tiempo habla de los eventos que la llevaron a obedecer a Adam.

- Samus está matando Piratas Espaciales; una posible referencia a su deseo de venganza y al juego original de Metroid.

- Samus encuentra al último Metroid de la Galaxia, evento narrado en Metroid II. En el juego de Metroid: Other M, la larva es referida como "the baby" (el bebé). No sólo le llama "bebé", a lo largo de la primera parte del juego, Samus ofrece, vía monólogo, sus sentimientos acerca de la pobre e indefensa cría... Las ideas que presenta hacen un fuerte énfasis en el "instinto materno" de Samus.

- Samus observa cómo la larva Metroid se sacrifica para salvarla. Este punto es explotado al máximo en Other M. Se puede entender que haya tenido piedad por el último Metroid vivo después de haber destruido a toda la especie, pero de ahí a tener sentimientos maternos por un bicho que absorbe TODA la vida de los organismos vivos...

El juego de Other M se encarga en explorar algunas de estas facetas en la historia de Samus y la manera de hacerlo confirmó mis ideas respecto al juego y su potencial en arruinar la serie por completo. Afortunadamente no soy la única persona que cree esto. No hace mucho leí un comentario en Nintendo Life donde comentaban cómo es que muchas de las críticas al juego por su tono sexista están mal argumentadas y trataban de analizar el juego de manera objetiva. Estoy en favor de todo lo que promovían; sin embargo, al terminar de leer el artículo quedé decepcionado ya que terminó siendo un producto con buenas intenciones pero con argumentos peores que los que intentaba criticar; confirmé la impresión que tengo siempre: la gente no sabe distinguir el sexismo...

En una nota poco sorpresiva, se comenta en el artículo que algo sexista depende de tus creencias y de la forma en que se define la palabra "sexismo". No entraré en detalles, no es lo que quiero comentar. De cualquier forma, aceptar que algo es sexista no tiene mucho de subjetivo.

Para tratar de explicarnos que sabe de lo que está hablando, el autor señala el "argumento más grande de porqué el juego es sexista" cuando comenta que, en Other M, Samus está obligada a someterse a las órdenes de Adam Malcovich (la figura paterna del video de antes), un hombre. Y luego, como para tratar de desmentir todo el argumento que señala como sexista al juego, justifica esta repentina sumisión de Samus con el hecho que Adam es la figura paterna de Samus y, por tanto, ella le debe cierto respeto. Tampoco voy a tocar este tema particular, porque lo que hizo el autor fue un vil y asqueroso hombre de paja o alguna de sus variantes. Se puede entender que Samus se someta a las órdenes de Adam, el problema es que la forma en que se presenta esta relación dentro de la historia, termina siendo completamente sexista y unilateral. Samus no tiene opinión aún en los momentos en que su vida corre peligro. Pero hay una manera más fácil de probar el sexismo en el juego. Este video:


En el segundo 40 aparece el villano más
emblemático de la saga de Metroid: Ridley.


La reacción de Samus es... absurda. Se supone que en este juego se pretende ofrecer una visión más profunda a la parte humana de Samus. Es cierto que ella fue atacada cuando era niña por la misma criatura que ahora se le aparece, pero es absurda la reacción que tiene a estas alturas, sobre todo cuando ya ha peleado una, dos, tres, cuatro, y ¡CINCO! veces (presentadas según la cronología de la historia) contra el mismo bicho. Es ABSURDO que Samus, después de 5 encuentros reaccione como si fuera la primera vez que pelea contra él.

Claro, se entiende que Samus se sienta como una niña viendo su pesadilla otra vez frente a ella, (¿estoy leyendo mucho si asumo una temática de violación en todo esto?) pero el personaje que se ha construido hasta ahora es el de una mujer fuerte que sale del shock inicial rápido y comienza a pelear PORQUE SU VIDA ESTÁ EN PELIGRO. Hasta ahora, en ninguna de las CINCO veces anteriores había necesitado de alguien más para salvarse, y sólo para presentar su posición de vulnerabilidad más enfática, es rescatada no por su repentino poder de decisión, sino por otra persona que casualmente funciona como SIEMPRE han funcionado los hombres en la historia de los videojuegos.

El juego de Metroid: Other M, en esta simple escena, se encargó de de-construir no solo al personaje de Samus sino a todo lo que representa la franquicia de Metroid. En uno de los comentarios del artículo de Nintendo Life, Zarro Tsu comentó lo siguiente (traduzco el comentario):
¿Acaso estoy saltando a conclusiones cuando digo que parece que se pusieron sexistas con todo en la representación de Samus? Y por todas las razones equivocadas. Me parece que modelaron a Samus alrededor de otros eventos y escenarios y no viceversa. Voy a darme un tiro en el pie aquí y diré que yo podría fácilmente escribir una mejor historia por mí mismo.

Adam fue... un concepto, un grupo de recuerdos en Metroid Fusion [N. T.- Es el último en la cronología de la serie y el único donde se mencionaba a Adam]. Él de pronto se convirtió en su official superior en algún punto en "el pasado"; sin embargo, en Fusion todas las referencias eran sutiles y ella solo lo menciona un par de veces debido a que su computadora tenía su voz y su memoria, lo cual llevó al eventual conflicto donde su computadora adquiere conciencia y se sale de sus instrucciones preprogramadas (Spoilers: eso pasa). Fusion fue muy corto, pero la historia fue muy bien contada. La relación de Samus con Adam no era la de reverencia estúpida e infantil, era una relación de respeto mutuo. En ningún momento se le acercó al amor. Solo respeto por Adam y su posición en la Federación. Mientras Samus era una mercenaria que pateaba traseros y se hacía de un nombre, Adam trabajaba con los militares, hizo esto y aquello y se ganó el respeto de la armada y sus seguidores mientras subía de rango. La gente mercenaria que trabajara hacia los mismos objetivos que ese tipo de personas, tendría todas las razones para respetar al sujeto, y Samus no seria muy distinta.

De esa forma es como la historia de Other M debería haber sido concebida. No una representación vilmente sexista, sino como una historia de respeto mutuo entre él y ella. En términos de la mecánica del juego, podría haber sido completamente opcional seguir las órdenes que daba Adam donde limitaba tu arsenal a su juicio. Si hubiesen hecho un simple cambio en el dialogo de "Buen trabajo, Samus" al final de cada conflicto, a Samus diciendo "¡Lo siento, Adam, pero este no es el momento para juegos!", seguido de "Demonios, Damita, ¡pon atención la próxima vez!", entonces sí, por Dios, habría sido mil veces mejor.
Como una nota al margen, Adam le llamaba "Lady" (Damita) a Samus. En 1987 se podría haber entendido que no tenían los medios para contarnos de manera trágica el primer enfrentamiento entre Samus y Ridley (Aunque en el remake de 2001 lo hicieron de manera sutil). Pero hoy se tiene la tecnología para poder permitir este tipo de escenarios donde se nos permite elegir entre múltiples opciones. La fuerza de los juegos de video se encuentra en el poder dar opciones a quien tiene el control. Mediante un escenario como el que propuso Zarro Tsu donde se nos daba a elegir entre seguir las órdenes de Adam y no hacerlo, el juego -y el personaje de Samus- habría adquirido una profundidad muchísimas veces mayor.

El juego de Other M es sexista porque, en vez de dar profundidad al personaje y permitirle tomar decisiones (mediante nuestro control), perpetúa la idea que la representación "humana" de una mujer es la de un ser indefenso que necesita ser rescatada y quien no puede tomar decisiones ni tener iniciativa por si misma. Todo esto, presentado en el personaje de Samus es todavía más dramático, pues implica que debajo de su exterior fuerte, "metálico" y empoderado se encuentra, primero una mujer sexy y luego una niña indefensa que necesita ser rescatada incluso después de haber superado el problema CINCO veces antes sin ningún problema.

¡CINCO MAlDITAS VECES!

... Eso es lo que pasa cuando pones a HOMBRES inconcientes del sexismo a escribir la versión "humana" de una mujer.

¡CINCO VECES, LPM!

Saludos.

P.D. 5

martes, noviembre 23, 2010

Cosas de mujeres en el internetz... y ¡¡¡SEXISMO!!!

No quiero dejar que Noviembre pase sin escribir algo acá. Ha sido un mes muy ocupado; un congreso, salidas de divulgación... divugación y más divulgación de la ciencia; además tengo que entregar un anteproyecto de tesis a mi asesor... Cosas de la vida AFK (Away From Keyboard).

Pero en la vida NOK (Near Of Keyboard) he estado pensando en agregar una entrada donde discuta de los males de todo el fenómeno de Crepúsculo (la saga de "los vampiros mormones", como diría un amigo), por el momento dejo esta copy-pasta para quien le interese leer algunos comentarios graciosos al respecto. Luego haré una transcripción-paráfrasis de algunas cosas que han aparecido en internet que quiero compartir con la gente que me lee y que tienen que ver con la saga del vampiro acosador y la niña que no puede vivir sin él.

Sé que todavía tengo que revisar los comentarios que quedaron pendientes en la entrada anterior (no se los pierdan). Por alguna razón estuvieron ahí un par de días y luego desaparecieron. Creo que blogger se volvió loco.

De momento propongo que LEAN el comic que está en esta página. No pude hacer que la imágen apareciera acá...

Y sí, ya leí los comentarios que ponen en la página... Me preparé para lo peor.

Saludos.

miércoles, octubre 20, 2010

Princesas de Disney... ¿OMG?

Últimamente me he estado encontrando con esos momentos donde te das cuenta que existe una generación de gente joven que no conoce las referencias a cultura pop que das. La última ocasión que me pasó esto, frente a gente desconocida, fue cuando no podía utilizar a los Caballeros del Zodiaco para explicar constelaciones durante una noche de observación dedicada a niños.

Ya voy de caída; existe una generación que no sabe NADA de los Caballeros del Zodiaco.

A manera más personal y no tan pública, me encontré con uno de esos momentos mientras leía este interesantísimo artículo del New York Times: What's Wrong With Cinderella? (en inglés). Básicamente, existe una especie de "universo alterno" o alguna especie de agujero de gusano o una de esas cosas que usan quienes escriben ciencia ficción, que permite combinar en el mismo espacio (con algunos metros de diferencia) y en el mismo tiempo a todas las "Princesas" de las películas animadas de Disney.

Como detalle interesante, les invito a que vean la imagen de las princesas y traten de adivinar quién puso la mesa de té.

Las "Princesas" de Disney. Noten que casi
la mitad de ellas no pertenecen a la realeza.


Les daré una pista; su nombre comienza con "P" y termina en "ocahontas". Por algo debe tener esa cara de enojo. Y como dato curioso, creo que a Alicia la dejaron tomando té en esa mesa para irse de fiesta con la princesa Tiana y así poder tener a una "Princesa" afrodescendiente y venderle más basura a la gente. Ese fue un movimiento muy astuto, espero que Alicia no termine como el Sombrerero Loco; lo cual me lleva a otro detalle interesante. Hay algo muy perturbante en todo esto, y creo que no puedo hacer el énfasis suficiente que tan extraño y raro me parece el hecho de que las "Princesas" no hacen contacto visual las unas con las otras cuando se encuentran en el mismo cuadro; léanlo de nuevo: Las Princesas de Disney NUNCA hacen contacto visual entre ellas cuando están en el mismo cuadro. Me da escalofríos.

Dejando de lado cualquier tipo de odio psicopático que puedan albergar las unas por las otras debido a ese lapsus espacio-temporal que las llevó a estar todas juntas en una especie de jardín de la eterna primavera, quisiera hacer notar algo que no había discutido con nadie y quizás no lo haga después.

Cuando era pequeño, viví el furor de la película de "La Sirenita"; ahora entiendo que esa película se promocionó mucho debido a que era la primera película animada de Disney con magia, princesas (que además copiaba asquerosamente un cuento de Hans Cristian Andersen) que aparecía desde "La Bella Durmiente". Ignoro a qué tipo de grupo demográfico intentaban captar con la película; recuerdo que la pusieron en mi primaria, de un VHS con voces en inglés; probablemente entré al final de la película o quizás terminamos de verla ya que la única imagen que recuerdo de ella era la de un barco que se hundía en el mar y, según recuerdo, ésa es una de las últimas escenas... Aunque también podía ser una de las primeras... No importa, tenía 6 años y sentía una fascinación particular por la historia, los dibujos y las canciones.

Algo curioso con todo esto es que, siendo yo un niño, sentía mucha presión social al momento de aceptar que me gustaba o me interesaba esa película. Y en particular esto se debía a una serie de factores que ahora identifico y aprovecho para discutir comentar. Además del hecho que me gustaba una película "para niñas", estaba el detalle de los personajes. ¡No había con quien identificarme en la película!... En principio.


Por ejemplo, estaba Flounder, (que no tengo ni idea si se llama de otra forma en español) un pecesito amarillo; siempre pensé que ese pez se parecía más a mi hermano. No había mucho qué verle al pecesito... era amarillo, tenía aletitas, seguro apestaba y probablemente terminó muerto o en alguna pecera después de las miles aventuras a video que tuvo con la sirenita.

Luego estaba Sebastián; el cangrejito caribeño cantarín. Era rojo, con labios gigantes y un acento extravagante y jacarandoso. El problema con ese personaje es que era una especie de Pepegrillo versión subacuática (son insectoides y chiquitos, fácilmente despreciables) y nunca me he identificado como la voz de la razón y menos cuando tenía 6 o 7 años. Además lo mío no son los tamborcitos.

Los otros personajes masculinos de la historia, que podían tener alguna relevancia, incluían a una gaviota despistada, cuya aparente falta de inteligencia encontraba graciosa; el papá de Ariel, el rey Tritón, que básicamente funcionaba como la figura paterna dominante de la cual hay que escapar (para caer en los brazos de otra figura masculina probablemente dominante). Es un villano mal logrado en la historia y evidentemente no me apetecía identificarme con alguien que tenía barba de Gandalf, tridente de diablito, un montón de hijas (no me sorprende que su esposa se haya MUERTO), y los pectorales de Arnold Schwarzenegger en su juventud (Y eso es decir mucho, el señor parece tener como 300 años y todavía está fortachón), ¿Cómo se suponía que podía identificarme con alguien como ese señor?, ¡Tenía 6 años!.

Pero bueno, el último sujeto que me quedaba en todo el bolón de personajes "buenos" era el encantador príncipe Eric; un apuesto, coqueto y valiente príncipe marinero con ojitos color "azul soñador" y que, además, resulta ser muy despistado y prefiere, por sobre alguien a quien conoce más o menos bien, buscar a una persona que le cantó y se le apareció en un sueño producido por la hipoxia que le produjo estar a punto de ahogarse. Y bueno, ¿de qué otra forma se podría explicar el despiste que tiene durante toda la película? ¡El sujeto ni se da cuenta que un montón de pajaritos, tortugas, sapos o ranas o la familia extendida de la princesa Tiana le estaba cantando "Shalalalalala bésala"! No es nada más que una característica de la hipoxia:

El compromiso de las funciones intelectuales es un signo precoz de la presencia de hipoxia. Existe compromiso del pensamiento, que se hace lento, el cálculo es impreciso, el juicio pobre, la memoria incierta y el tiempo de reacción se retarda considerablemente.
Le falta mucho aire en la cabeza a ese pobre príncipe. Así que no, Eric no fue con quien me podía identificar.

Para mi [in]fortuna, las buenas capacidades narrativas de Disney me llevaron a identificarme con la protagonista de la historia: Ariel. Una chica mitad primate, mitad pez cuya ascendencia debió haber participado en algún rito de iniciación a la ictiofilia que salió muy, pero muy mal. Tiene sueños, problemas, esperanzas... y sobre todo, un amor ciego por alguien de otra especie. Sencillamente encantadora. Hay que reconocerle, además, que usa caparazones de crustáceos muertos (¿la familia de Sebastián, quizás?) como un método eficaz para censurar sus pechos inútiles; dudo que las sirenas sean mamíferas. Eso sí que es talento.

La desgracia de todo esto es que, para alguien como yo que gustaba de los transformers porque le llamaba la atención cómo diablos entraba un robot dentro de un carro (notaba las inconsistencias de tamaño desde pequeño), y que además gustaba de ver La Princesa de los Mil Años; La Princesa Caballero; La Ranita de Metan y otro montón de caricaturas extrañas es que crecí con la idea de que los retos y las aventuras se llevaban a cabo sólo cuando eras una rana o una abejita o tenías a tu servicio robots o cosas super-poderosas. Es decir, no lograba verme como "La ranita valiente" y en general me gustaban más las aventuras tranquilas, dramáticas y altamente esclavizantes dirigidas a las niñas. Eventualmente tuve que "adaptarme" a los roles de género que se me exigían y no fue hasta que llegó Sailor Moon que volví a reencontrarme con mis ideas exóticas de los roles de género y a identificarme con Amy (la listilla e inadaptada del grupo), y aclaro, estoy hablando de identificación no de atracción.


Awww... Tan linda.

El punto con todo esto es que hoy en día las cosas no son tan ambiguas. Se hacen distinciones muy marcadas entre lo que es para niños y lo que es para niñas. Rosa y Azul bien distinguido para cada cual y esto lo vemos en la gran cantidad de mercancía y productos existentes con las "Princesas" de Disney. El problema está, no tanto con el hecho de la perpetuación de los estereotipos de mujer y de feminidad de 1950 en pleno siglo XXI; esto es muy peligroso en sí mismo en países que aún no han tenido una consolidación de la segunda ola feminista como pasa en México y en muchos lugares de América Latina y el mundo. El problema más grave aquí, es que las opciones desaparezcan. Tratándose de una compañía como Disney que se ha encargado de encarnar los "valores tradicionales" de las "familias de bien", es preocupante que se apropie de un mercado tan sensible como lo es el del adoctrinamiento infantil. Mattel ya tiene a Max Steel y a Barbie, ahora Disney viene a saturar el mercado con una linea dirigida a las niñas más pequeñas.

Esto viene pasando desde hace varios años; y en realidad no pretendo quejarme de todo lo que representa una linea de juguetes hecha exclusivamente para perpetuar el sueño inalcanzable del príncipe azul a una edad muy temprana; seguro que las personas que leen esto pueden ver todo lo que está detrás de las "Princesas" de Disney.

En realidad lo que pretendo es hacer ver que, [des]afortunadamente, soy una de las personas que, al no poder identificarme por completo con Transformers (¡el horror!) ni con las "Princesas" de Disney, nos vemos en la necesidad de relegarnos a ese mundo extraño, ajeno, lleno de magia y muy exótico de nuestro universo: ¡Japón!

No sé que habría hecho sin el animé que me mostraba sujetos andróginos y gente con problemas de identidad de género. ¡Gracias, Ranma!


Ya sé que era igualmente romántico. Pero
era mejor que nada... Además había un panda.

Deberíamos hacer que se junten todos los personajes exóticos de las series de anime y promocionarles como alternativas a las princesas; algo al estilo de lo que hace Clamp con Tsubasa Reservoir Chronicle.

¡Saludos!

Edición: Parece ser que los videos a veces no se pueden ver. Por favor avísenme para poner los enlaces en vez de pegarlos acá.

sábado, octubre 16, 2010

Tenía que pasar...

Acabo de leer que en Bolivia está a punto de aplicarse una ley en contra de la discriminación también llamada "ley contra racismo". Quise encontrar el texto de la ley, y lo que encontré fue el antrepoyecto aquí. Es impresionante y muy alentador.

No sólo contempla al racismo, sino casi cualquier tipo de discriminación; además, incluye una definición muy extensa:
Discriminación:

El que incite, subvalore, limite, restrinja impida, niegue, prohíba, excluya, o anule el
ejercicio de cualquier derecho o libertad que trate de justificar toda distinción, exclusión, postergación restricción o preferencia por motivo de raza; origen étnico; sexo, edad, nacimiento, discapacidad física, intelectual o sensorial, condición social o económica, origen nacional, estado de salud, embarazo, idioma o dialecto, religión, opinión ideológica, opción de trabajo, orientación sexual e identidad de género, estado civil o cualquier otra diferencia, El infractor serán sancionado de cuatro a seis años de reclusión.
Suponiendo que éste sea el texto final de la ley, no habría mucho problema con actuar de forma que no se caiga en discriminación: Trata a todas las personas como personas. No creo que sea muy difícil. Claro, exestirán prejuicios y alguien va a decir que se va a "promover el que los trabajos se le den a personas menos calificadas" o tonterías por el estilo. Pero es evidente que de eso no se trata ésta ley.

Curiosamente, y esto lo ha comentado una infinidad de gente, es muy común que los grupos que tradicionalmente tienen actitudes discriminatorias que asumen como su "derecho", sean quienes primero reclaman en contra de cualquier medida que trate de impedir la discriminación. En este caso, parece ser que la ley que se está discutiendo contempla "sanciones severas" a los medios de comunicación que promuevan la discriminación. Si las televisoras ya son incluyentes y tienen todo esto en mente, no debería ser problema la medida; Sin embargo, si la televisión Mexicana y Argentina son indicativo de lo que se ve y se lee en América Latina, entonces puedo ver que el problema se debe a los contenido discriminatorios, racistas, sexistas y todo lo demás que YA tienen las televisoras... ¿O éstos comerciales tratan a las mujeres como individuos pensantes, capaces y autosuficientes?



Los contenidos son discriminatorios desde siempre... El "problema" es que ahora es ilegal discriminar en Bolivia y hay que quejarse para poder seguir haciéndolo. WTF?!

No debe sorprender que existan quejas e inconformes en los medios de comunicación; la Sociedad Internacional de Prensa mandará la semana próxima a una comisión para evaluar la "ley antirracismo"; es evidente que para tener una buena noticia hay que hacer énfasis en el color de piel, el origen, la nacionalidad, género o etnia de quien comete un crimen... Así se genera controversia... perdón, se da la información completa para que la gente blanca de clase media pueda seguir discriminando... ¡disculpen!... para que puedan tomar decisiones informadas.

Aunque debo aceptar que el anteproyecto de ley que pegué acá puede tener problemas de redacción o alguna omisión severa, argumentar en favor de la "libertad de expresión" para cambiar una ley como esta me parece una idiotez.

Quizas debamos salir a las calles y gritarles insultos a todas las personas a ver que tanto les gusta la "libertad de expresión"... Es lo mismo que nos han hecho los medios de comunicación a todas las personas que somos diferentes desde hace años.

Para terminar feliz la entrada pego acá un video muy bonito de un anuncio de máquina lavadora... A ver si las compañías aprenden a hacer algo como esto y no a presentar a los hombres como idiotas que no pueden seguir instrucciones.



Saludos.

martes, octubre 12, 2010

Yaranaika... Versión especial hipermusical.

¡Es hora de ver "basura" del internet!

El día de hoy traigo una de esas cosas raras que me encuentro por una extraña linea de videos de youtube enlazados. Comenzó con música de MegaMan 2 y terminó en uno de los videos más... peculiares y geniales que he visto en youtube en mucho tiempo. La línea que me llevó a encontrarlo fue algo como:

-Música de MegaMan 2

-Versiones apócrifas de temas de MegaMan 2

-Canción Okkusenman sobre el tema del primer nivel de la fortaleza de Dr. Willy de MegaMan 2

-Canción Okkusenman Versión "Female Kisomiso" (particularmente buena)



-Un par de clicks a videos tratando de entender qué diablos acabo de ver terminan en esto:




¿Qué es eso?... Yo no lo...

No tengo que decir que éste último video me llenó de más preguntas. Eventualmente aprendí que está basado en un manga (comic japonés) con fuertes tonos de yaoi (temática homoerótica entre hombres) y de donde salió la frase "Yaranaika?" para desgracia de todas las personas internautas. "Yaranaika" significa algo así como "¿Lo hacemos?" ... Supongo que no tengo que explicar más.

Quería compartir el video... Me pareció muy divertido.

Saludos!

domingo, octubre 03, 2010

La tierra de los libres... retro-sexismo en México.

No me es extraño escuchar cómo es que las mujeres "se aprovechan" de los hombres debido a las "extremas" libertades que ahora tienen; comentario que usualmente viene acompañado de alguna observación negativa referente a los resultados de lo que éstas personas perciben como feminismo. Comentarios como estos son utilizados como supuesta "muestra" de lo contradictorio de la posición que adopta alguien que busque generar un poco de consciencia en el grueso de la población respecto a las libertades, derechos y respeto que se merecen cualquier persona del mundo.

Hasta donde he visto, el problema radica en cerrarse a una sola cosmovisión. El hombre de clase media-alta con educación universitaria que viva en la Ciudad de México y se rodee de gente similar y no conviva o visite lugares que critiquen su posición, olvidará por completo la realidad de la mujer indígena marginada de la sierra de Oaxaca a menos que se le recuerde o esté entrenado para percibir su privilegio; en otras ocasiones, considerará que la situación de ésta se debe a su propia ignorancia o falta de deseos de superación. Dar por hecho la realidad con la que convivimos es el primer paso para el estancamiento cultural. En parte por eso, creo que el internet es una de las armas más útiles para combatir y promover, al mismo tiempo, este tipo de actitudes. Por un lado, nos permite estar en contacto con otros puntos de vista, nos provee de información y nos da acceso a las realidades de muchísimas otras personas que pueden pensar [un poco] distinto a lo que creemos; sin embargo, internet es una comodidad que no todas las personas pueden utilizar de la misma forma. A veces, es ridículo lo que se encuentra cuando se intenta conocer un poco más de lo que está pasando en el mundo y en muchas ocasiones, debido a que internet está disponible para un sector reducido de la población, las visiones y opiniones que podemos encontrar difieren muy poco de lo que podemos dar por sentado como cierto y no hay una crítica real de fondo... Una lástima.

Quisiera compartir un video que encontré donde se aborda el tema del retro-sexismo.




El video está tomado del canal de Feminist Frequency de YouTube. La temática del canal critica la cultura pop actual de Estados Unidos con una perspectiva de género. En particular, aquí se hace énfasis en cómo la publicidad, y los medios en general, han comenzado a utilizar el "retro-sexismo" para vender los productos.

La idea detrás del retro-sexismo es glorificar o imitar, mediante el uso de la ironía, actitudes sexistas del pasado. Usualmente se hace mediante actitudes supuestamente modernas y parece representar un problema para la teoría feminista más clásica. No hace mucho leí en algún lugar (para placer de la persona que escribe ese blog) la frase:

"DICE UN AMIGO QUE ES MUY DIVERTIDO LEER COSAS FEMINISTAS CUANDO UNO ANDA CHORO. "
Es claro que la frase no debe ser tomada en serio, sin embargo, las implicaciones detrás de ella son evidentemente de burla respecto a lo que representa toda la lucha y las ideas detrás del feminismo. Pasa por retro-sexismo pues el tono irónico y burlón de la frase desarma por completo cualquier intento de analizar de forma objetiva las razones detrás de ella; además, el contexto de la frase hace que la posición que adopta quien la enuncia sea de rebeldía con un tono burlón a lo políticamente correcto. Algunas personas seguro dirán: "hay que tomarse las cosas menos en serio"... Claro.

Imelda Whelehan, en su libro Overloaded (extracto aquí), donde trata el feminismo en la cultura pop, hace un comentario respecto al retro-sexismo:
"Classic notions of distinctions between the sexes appear to be reinforced, but it is never easy to determine to what extent parody and irony support or undermine those distinctions."
En sociedades donde se ha pasado por una etapa de lucha por los derechos de la mujer tan extendida como en los Estados Unidos, el retro-sexismo es sólo una forma de presentar el doble estándar presente; cierto, es irónico, pero eso no implica que el material deje de ser sexista en su contenido. Muchas personas logran ver la "broma" y causa gracia... En México no.

La forma más efectiva de debilitar a un movimiento es decir que es obsoleto con frases como "El feminismo ya ha sido superado; tenemos igualdad entre hombres y mujeres" y proceder luego a reirnos de él. Actitudes como éstas son más peligrosas en paises donde la lucha feminista no ha tenido tanta visibilización y donde todavía necesitamos de mucho tiempo para lograr establecer los derechos básicos de respeto y equidad para las mujeres y sobre todo, que éstos sean aceptados por el grueso de la población como normales. Es preocupante que tengamos actitudes "retro-sexistas" en un país como México cuando todavía no hemos logrado que las ideas que promueve el feminismo sean adoptadas por lo menos en la comunidad universitaria. De hecho, ¡Es contradictorio!

La sociedad en México que debería estar criticando éstas ideas se conforma con la parafernalia sexista que nos llega de los "paises avanzados". Al no existir una visión crítica de fondo, y conformarnos con la idea que en algunos lugares ya existe igualdad, la ironía y burla utilizada en esos comerciales, pasa a segundo plano y sólo sirve para reafirmar una cosmovisión. De esta forma, lo que en Estados Unidos o algún otro país con un movimiento feminista de masas y visible pasa por "retro-sexista", en un país de América Latína es simple y llanamente SEXISTA debido a que, social y culturalmente, no tenemos los elementos necesarios para observar la ironía. Simplemente se reafirma el rol o el estándar que la sociedad machista y patriarcal ha aceptado como verídica y promueve actitudes de rechazo contra quienes nos oponemos.

Recuerdo que en 1998, cuando estaba a punto de salir a la venta el juego The Legend of Zelda: The Ocarina of Time, vi un par de comerciales en T.V.




El comercial me erizaba la piel, lo recuerdo bien, y me gustaba mucho la música con la que lo acompañaban. No podía hacer nada más que imaginar todos los eventos que me llevarían a visitar los lugares que presentaban en el juego. Fue una época de mucha anticipación... Y de "jugar como niña".

Me llamó mucho la atención leer de este mismo comercial en el libro de Imelda Whelehan ya que fue una de las primeras veces que ví un comercial hecho específicamente para la población Estadounidense en México... O por lo menos el que más recuerdo.

Invito a criticar puntos de vista que normalmente son aceptados como hechos, es una actitud que me parecería muy sana en estas circunstancias. Es necesario consolidar un movimiento social que ponga de manifiesto públicamente el sexismo, misoginia, machismo y la gran discriminación que existe en nuestro país y en América Latina.

Saludos.

miércoles, septiembre 15, 2010

Stay Awake... Creepy-Pasta!!1

Haciendo honor a la tradición de internet conocida como Copy-Pasta, hoy dedico mi entrada a un video interesante que encontré en Political Remix Video. Si todavía no lo han visitado, les recomiendo que le den un ojo, lo tengo en mi lista de ligas. El blog tiene una amplísima colección de remixes con contenidos políticos y, en particular, me gusta que algunos tienen contenido con crítica de género, como el que voy a poner acá.

Este caso particular es un remix que incluye una versión a capella de una canción de la película de Mary Popins; "Stay Awake". La pieza, según la página de donde estoy pasteando esto, es interpretada por Suzanne Vega y el remix con el video está a cargo de Laura Shapiro quien presenta la temática, muy recurrente en historias de ciencia ficción y la Biblia (no hay que dejar al diosito celoso fuera de esto), donde una mujer es embarazada forzosamente para traer al mundo a un ser sobrenatura que será la salvación de la humanidad o quien la destruya. El tema es muy recurrente; la verdad es que no había notado lo común que es hasta el momento de ver este video.





Los extractos son de películas y series de TV. Puedo identificar algun par de series como Dr. Who; The Sarah Connor's Chronicles, BattleStar Galactica, Angel (¿O es Buffy?) y me parece que ví a la Consejera Troi de Star Trek: The Next Generation. Curiosamente muchos de estos programas me han gustado por tratar, de formas muy ilustrativas y positivas, temas relevantes al feminismo y a la equidad de género en particular y cuestiones de poder y privilegios en otros casos. Aunque el tema aquí es la forma en que el recurso del embarazo forzado ha sido [me atrevo a decir] sobreexplotado por muchos de estos programas.

Recomiendo mucho la página de donde salió esta Creepy-Pasta.

Saludos.

sábado, septiembre 11, 2010

Frey, Hedwig y el Bus de especiales.

Hace poco tuve la idea de hacer mini-maratón de "Hedwig and the angry inch" y "Shortbus", películas dirigidas por John Cameron Mitchell y mis nuevas agregadas a mi lista de películas favoritas. Además de ser películas abiertamente queer, incorporan elementos y personajes con los cuales identificarse de forma muy intensa independientemente si nos identificamos con la comunidad queer; esto último es algo que muy pocas películas pueden lograr y creo que hay que reconocérselo. Son películas inteligentes, bien hechas, y que tienen mucho que decir acerca de la condición humana.

John Cameron Mitchel. En pose sexy. RWAR!


Las películas, debido a su naturaleza, han causado controversia... Probablemente debería hablar de Shortbus en particular puesto que hace uso del sexo [¿explícito?] como recurso para mover la historia; esto es interesante, pues la crítica que se le ha hecho ha sido por su "aparente" calidad de película pornográfica. Digo "aparente" (aunque esa opinión es de otras personas) pues en este caso la película utiliza al sexo como un recurso para avanzar la historia y no al revés; es una película bien armada y altamente recomendable para cualquier persona que se sienta incomprendida o inadaptada en algún grado. De hecho, el nombre hace referencia a los autobuses pequeños que, aparentemente, se utilizan en Estados Unidos para llevar a los niños "diferentes" a la escuela; es el camión de "especiales".

La película se centra en varias personas, cada una con una personalidad particular y detalles que le hacen especial. Todas ellas se encuentran en el "Shortbus", una especie de refugio bohemio de toda la normalidad del mundo de hoy. El sitio es un lugar de encuentro entre el arte, el discurso político y el sexo; es un santuario para incomprendidos. La historia se centra alrededor de dos personajes principales; Sofía Lin (interpretada por Sook-Yin Lee) y James (Paul Dawson). Cada cual con sus propias frustraciones y limitaciones emocionales.

La otra película (me gusta pensar que están interconectadas o en el mismo universo narrativo), narra la historia de Hedwig, mientras está tratando de encontrarse con un antiguo novio que le robó sus canciones y ahora es famoso. A lo largo de la película, se va conociendo, poco a poco, la vida de Hedwig y cómo es que llegó a la situación en la que se encuentra. Encontré muy conmovedora la historia contada en la pieza "The Origin of Love".


"The Origin of Love"

La pieza es muy interesante, la interpreté como una mirada a la mente y sentimientos más profundos de Hedwig; prácticamente todas las canciones nos hablan acerca de la vida de Hedwig y aunque las otras piezas nos relatan su historia ésta en particular está basada en un relato clásico y no en la vida directa del personaje. Supongo que debido a la temática alrededor del concepto de género que se trata a lo largo de la película y el tema de la canción se puede suponer que se nos habla acerca de los sentimientos de incompletéz que experimenta Hedwig y su pulgada enojada.

Intentaré buscar alguna otra película que pueda tratar la temática queer de forma bonita e interesante. Hasta el momento "Chasing Amy" podría ser una buena candidata, lo mismo que "Where the World Mine" para comentarlas con más detenimiento. En esta ocasión solo intenté dejar registro acá de mi gusto por las películas de Cameron Mitchell.

Saludos.

lunes, agosto 23, 2010

La joya de México: Guanajuato.

Como crisol del conservadurismo mexicano, Guanajuato se alza como uno de los estados que han desatado controversia estas últimas semanas en el paísd. No hace mucho tomó relevancia la noticia de 6 mujeres indígenas que fueron encarceladas acusadas del delito de "homicidio en razón de parentesco" como le llama el gobierno de ese estado al aborto. Hace unos años, en todo el país, creo que por allá del 2003 más o menos, comenzó una ola donde los gobiernos estatales de unas 15 entidades federativas tomaron medidas para castigar el aborto con cárcel. La idea es que los fetitos tienen calidad de personas desde el momento de la concepción haciendo posible castigar con carcel a las mujeres y personal médico que participe en un aborto. Por lo menos así es como funciona en Sonora según recuerdo.

No queda mucho que decir a estas alturas. Las organizaciones "profeto" ya han salido a las calles a manifestarse, las organizaciones a favor de los derechos de la mujer también; y yo con una computadora cuyo teclado decidió dejar de escribir la letra R llego tarde. Hermoso.

Las denuncias a la administración del estado se vienen haciendo desde hace tiempo. Vamos, las denuncias a los gobiernos del Partido Acción Nacional (PAN) se han estado haciendo desde antes que Fox entrara a la presidencia...

Por mi parte me sumo a la ola de denuncias que han venido haciéndose desde hace rato. Tomaré mi bandera de arcoiris y saldré a hacer lo mismo que hago todos los dias: Denunciar los abusos del machismo y el patriarcado salidos de todas esas personas que tienen privilegios y no se dan cuenta de ello.

Deseenme suerte, que esto no parece ir muy bien.

Saludos.

jueves, agosto 12, 2010

Ad silentio...

Con el avance tecnológico y la consolidación evidente de la industria de los video juegos en el mercado del entretenimiento, no es extraño encontrar espacios (como éste) donde la gente hable de los videojuegos en sus multiples facetas. Existen foros de discusión al mayoreo, páginas especializadas en las últimas noticias; sitios de "análisis" y discusión; y una infinidad de espacios de entretenimiento para perder el tiempo. Todos esos sitios son espacios donde he podido apreciar una tendencia en común entre las personas que participan en ellos: Jugar videojuegos es algo normal en el mundo de estas personas.

La última frase puede parecer estúpida para quien lea estas lineas. Si se tiene una computadora con internet y una edad entre los 5 y 35 años, es muy probable que los videojuegos sean algo muy común en su vida. Pero hay que tomar en cuenta que el internet, las computadoras y las consolas de última generación no están a la disposición de la mayoría de la gente. Quienes podemos jugar algún tipo de videojuego hecho en los últimos 10 años somos privilegiados dentro del grueso de la gente.

Los privilegios, como siempre, son difíciles de notar a menos que se ponga muchísima atención o exista la disposición a escuchar a las personas que los señalen. En particular, los privilegios de nuestro grupo (quienes jugamos), están distribuidos de forma irregular entre varios subgrupos; ésto se puede observar en los protagonistas de los títulos que más éxito han tenido en Estados Unidos (Halo, Gears of Wars, Medal of Honor, etc.) y en el tipo de lenguaje de "Gamerz". No es difícil encontrar insultos como "UR uber Gayz!!", "I raped ur head" o "GTFO u faggott". Para estas personas, ser homosexual es un insulto... entre otros comportamientos machistas que son promovidos activamente entre la comunidad.

La misma industria se ha encargado de crear videojuegos que propicien los estereotipos y promuevan el abuso de los privilegios. Los videojuegos más vendidos son aquellos que objetizan a la mujer o la ponen en situaciones escencialistas (¡Te estoy viendo, Mario!) o que valorizan por sobre muchas cosas la proporción bicep-cabeza del personaje principal; incluso los videojuegos que son considerados como obras de arte por la comunidad. Como "Shadow of the Colossus" e "Ico" presentan a la mujer como un mero objeto para avanzar la historia.

En "Shadow of the Colossus", Wander (el protagonista),
se enfrenta contra gigantes de piedra con la intención
de "despertar" a la mujer sobre la piedra; nunca se
sabe con certeza la situación de la mujer.

Los privilegios están ahí. No se puede expresar abiertamente la orientación sexual; se asume que quienes juegan videojuegos son cis-género; las historias giran alrededor de protagonistas hiper-masculinizados tratando de rescatar a la mujer codependiente e inutil de las garras un villano -también- hiper-masculinizado.

Las excepciones existen, claro. Podemos ver que en la industria Japonesa de los videojuegos se tienen a personajes (hombres también) que no se adaptan estéticamente al género que conocemos en nuestra cultura. No me enfocaré en las características de éstos personajes, pues pertenecen a otra cultura diferente a la mía y no tengo las herramientas para analizarlos de forma objetiva. Tampoco me voy a enfocar en las características ni al análisis de los personajes "occidentales". Lo que me interesa es algo más sutil: La voz de los personajes.

Los videjuegos que se han hecho desde hace más o menos 15 años integran voz de forma total o parcial. "Star Fox 64" es un ejemplo notable de la integración de voz a todos los diálogos del mismo y los diálogos del juego han pasado a la historia.

"Do a barrel roll!" Una de las infames
frases del juego y que se volvieron famosas.


Poco a poco, escuchar los diálogos se ha convertido en el estándar. La idea de leer texto en un videojuego es algo que se desecha como anticuado actualmente, y en varias ocasiones he leido acerca de lo mal que se ven los juegos nuevos cuando se tiene que leer en ellos. En la página Destructoid, una de las tantas páginas existentes que se encargan de hacer discusión y dar información alrededor de los juegos de video, me encontré una pequeña noticia acerca de las opiniones que tiene el productor Eiji Aonuma, encargado de la serie de "The Legend of Zelda".

Básicamente, comenta acerca del deseo de mantener a Link (el protagonista de la serie) como un personaje silencioso y la discusión posterior lleva al tema inevitable: Completa actuación de voz en el videjuego, aunque el personaje no hable. No es algo nuevo, es algo que se ha hecho antes y ha funcionado. El protagonista es mantenido en silencio por el largo de la historia mientras que el resto de personajes con quienes interactua hablan por completo sus diálogos; Gordon Freeman en "Half Life" y el excelente juego "Dragon Age: Origins" lo hacen de formas distintas.

El problema con lo anterior no es el poner o no poner voz al videojuego, más bien veo el problema con los privilegios que están detrás del hecho en sí. Muchos de los comentarios hechos en la nota exigen que Nintendo incluya voz en sus juegos de la misma forma que lo han hecho las otras compañías como Sony con su "Final Fantasy XIII" y Microsoft con "Halo" o "Gears of Wars." Si llegan a poner voz a Link, o a la serie de Zelda, es muy probable que lo hagan con voces en japonés (Nintendo es japonés... no es muy difícil ver esto), y las personas que se sientan felices por la introducción de voz esperarán un doblaje al inglés del mismo... Y nada más. Quienes vivimos en América Latina es probable que tengamos el producto final con voces en inglés y una opción para activar o desactivar subtítulos, como ya se ha hecho en "Resident Evil 5", por ejemplo.

Como dije antes, el problema no es poner o no voz al juego; el problema es exigir que se haga en un idioma en particular y ese idioma es, evidentemente, inglés. La solución más elegante a ésto sería aquella que se usó en 1993 en el primer juego de "Star Fox" para Super Nintendo. En el juego, los personajes hablaban Lylat, el idioma extraterrestre del sistema solar donde se desarrollaba la historia; para oidos humanos, el idioma realmente no tenía ningún sentido y para ello se utilizaban cajas de texto donde se le traducia la información. Algo similar se hizo en "Shadow of the Colossus" donde se escucha un lenguaje extraño y se nos ofrece la traducción de lo que pasa. Y por si fuera poco, también se hizo en "The Legend of Zelda: Twilight Princes" con el personaje de Midna.


Midna habla en un lenguaje extraño, no es propiamente
un idioma. Sirve para enfatizar la rareza del
personaje y se nos traduce el texto.


Lo interesante sería ver la reacción de ese grupo de sujetos que piden ahora completa actuación de voz. Aunque podemos anticipar sus reacciones ya que justo ahora uno de los argumentos que utilizan es: "Si quisiera leer, tomaría un libro". Así de mal están las cosas... Es evidente que estas personas piden que se les ofrezcan actuaciones de voz para hacer las cosas más digeribles y sencillas. Lo que no logran ver estas personas, es que, a fin de cuentas, exitirán otras tantas que no compartimos su idioma y seguramente seremos ignoradas si solicitamos que se nos ofrezcan opciones. Poner y quitar subtítulos es bastante buena opción; disfruto viendo películas en su idioma original, y disfrutaría también jugar videojuegos con sus voces originales. El problema, claro, es que quienes tienen el poder y privilegio como consumidores, serán quienes definan lo que las grandes compañías produzcan y en la medida que éstas personas no se percaten de sus privilegios, probablemente escucharemos a los Hylianos hablando inglés en un par de años en el futuro en vez de japonés o un idioma como el de Midna en el video de arrba.


Saludos.

viernes, julio 30, 2010

Think Different...

A finales de los 90, Apple utilizó el lema publicitario "Think Different" para promocionar sus productos. Apple se distingue de IBM, su principal competidor, en el desarrollo de productos físicos (hardware) de cómputo; las conexiones de los ratones, teclados, monitores y periféricos son distintas, así como su funcionamiento interno; es por ello que si compras una computadora de escritorio de Apple es necesario conseguir algunos adaptadores para hacer que los periféricos de IBM funcionen.
Como la historia, especificaciones y diferencias entre IBM y Apple no me interesan acá, dejaré eso de lado y me centraré en el "Think Different". Apple tiene su propia linea de productos, muy particulares, llamativos y curiosos como el iPhone, iPad y todas las cosas que comienzan con "i" como los iRobot:

iRobot. Producto futurista de Apple
para conquistar el mundo usando
agujeros en las Leyes de la Robótica.

Se puede apreciar la evolución histórica de los iRobots de Apple. En la siguiente imágen muestro el feto del iRobot: la iMac.
iMac. Protofeto del iRobot.
Se pueden ver los bracitos del
robotito si se mira con cuidado.

Podemos ver que el "pensar diferente" hace que los acabados en las computadoras de ayer, y las computadoras del mañana sean muy similares. Pero... ¿Qué hay de las computadoras de hoy?. La respuesta está en la siguiente imágen donde nos podemos dar cuenta de lo bien que ha funcionado el lema "Think Different":


Think Different. Si no se ve bien
hay un montón de computadoras
"diferentes".

Definitivamente hay quienes "Piensan diferente".

Saludos.

lunes, julio 19, 2010

Otra del género...

Ya es el segundo video bonito que publico acá gracias a Mabo. Espero que le guste y le sirva a alguien más.

Gender Identity Project Subtitulado from Sebs Trivino on Vimeo.

Saludos.

jueves, julio 15, 2010

El porqué me caso en Argentina.

Después de casi 15 horas de sesión, el senado de Argentina aprobó la ley que concede el derecho a matrimonio a la comunidad LGBTA. La aprobación convierte a Argentina en el primer país de América Latina en aprobarlo y el segundo, después de Canadá, en el continente (Curioso que son los extremos de América)... ¿Groelandia es parte de América? Nunca había pensado eso.




Y aunque la medida es, en efecto, un paso gigantesco en materia de Derechos Humanos, a mi solo me hace reflexionar en lo mucho que falta para poder alcanzar una verdadera igualdad en mi país y en el mundo, como lo muestra el mapa que presento acá.
La sesión tuvo discursos que me gustaría ver en México por su calidad argumentativa y lógica; y otros que presentaban argumentos [cuasi]imbéciles de carácter sémantico únicamente y que hacían uso de la retórica política para disfrazar la posición de quien articulaba frases como "Aquí tengo 100,000 firmas que se oponen a la medida" (las cifras pueden variar); otras como "La palabra matrimonio tiene raíz latina que habla de la cualidad de madre, así que si no procrean no puede llamársele así" (que la he leído en múltiples ocasiones); frases como las anteriores y otras tantas que simplemente podían ser catalogadas en números negativos en una escala lógica (donde lo positivo es más lógico y el cero es el argumento del "porque sí") me hacen pensar de la gran labor que se tiene que hacer para convencer a la gente de lo faláz de esas y otras muchísimas ideas que pueblan la cabeza del colectivo de la gente.

Al final de la votación y durante los comentarios finales lució, por su llanto y evidente consternación debido al estrés y arduo trabajo (para que no se aprobara la ley de matrimonio, cabe mencionar), la Senadora Liliana T. Negre de Alonso. Quien, al enfrentarse a acusaciones de proponer ideas totalitarias con la ley de "Unión Civil" (que ERA una propuesta de régimen totalitario o, en el mejor de los casos, quasi-totalitario), se intentó defender vehementemente. El resultado fué una cara que, de haber puesto atención para capturarla, era la de alguien que acababa de ser condenada al infierno (cosa muy probable dada su posición y contactos eclesiásticos). Como no tengo material gráfico del momento en cuestión, les presento una dramatización que me tomé la libertad de hacer:
y es que es posible imaginar el tipo de conversaciones que pudo haber tenido con los altos mandos del clero argentino:

—Hija mía, debés hacer que la ley no pase. A Dios no le gustan los homosexuales... Ni las mujeres que no hacen como Él dice. ¿Sabés cuál es el destino que tiene preparado para esa gente?
—Sí, Padre.
—Bien, porque ésta es una movida del Diablo, y hay que apoyar la Guerra de Dios contra el pecado.
O por lo menos algo muy parecido. Se atreven a decir cualquier cosa con tal de avanzar sus agendas medievales; incluso invocaban a la ciencia con suspuestos "estudios científicos" que apoyaban su frase de "¿Alguien quiere pensar en los niños?".

Por otro lado, en la plaza frente al congreso, se sentía un ambiente de tensa espectativa durante los instantes que duró la votación que pronto se disolvió en un mar de abrazos, besos, lágrimas de felicidad y cánticos paganos (por lo menos en mi cabeza y en esta narración) de la comunidad que ahí estaba. Muy bonito, en verdad, muy bonito.

Me siento muy orgulloso que, por fin, podamos ver estos cambios en América Latina y me siento feliz por las miles y millones (espero) de personas argentinas que se podrán casar de aquí en adelante de forma igualitaria.

No creo en el matrimonio, pero si me casaba hoy, lo hacía en Argentina.

EDICIÓN: Sabía que era cuestión de tiempo para que apareciera una foto de Negre de Alonso mientras imagina que se va al "lugar especial" por no lograr avanzar la agenda de la iglesia. Mabo me pasó una imágen donde aparece la carita homofóbica con lagrimitas. Por "error" dupliqué la imágen, así que les pido "disculpas" por el doblete. ¿Pueden ver la diferencia entre las dos?

Yo no.


Saludos.

viernes, julio 09, 2010

Género, xkcd y la física cuántica.

Cuando encuentro gente que quiere escuchar lo que tengo que decir respecto al análisis de género, sexismo, poder y privilegio; me encuentro con el dilema de tener que explicar cosas que he tardado años en identificar y otros más en comprender su origen en escasos 10 o 15 minutos de conversación para no aburrir a la gente. No es fácil explicar el porqué los "Miércoles de 2x1 a mujeres" es sexista a alguien que no se ha percatado del papel que juega el patriarcado y el machismo en la sociedad. En otras ocasiones le resulta evidente a las personas, pero luego es un problema hacer ver que la Acción Afirmativa es algo deseable. Y en otras ocasiones lo que se discute es más evasivo y abstracto de forma que las palabras importan en demasía y se llegan a mal entendidos.

No debe sorprender, entonces, que una frase como esta:

" The role of gender in society is the most complicated thing I’ve ever spent a lot of time learning about, and I’ve spent a lot of time learning about quantum mechanics."*


me emocione y me parezca bella por el excelente resúmen que hace de todo este asunto.

Recomiendo leer xkcd y su blag a quien quiera aprender un poco más de la vida.

Saludos.

*"El rol del género en la sociedad es la cosa más complicada a la que le he dedicado tiempo para aprender del tema, y he dedicado muchísimo tiempo aprendiendo mecánica cuántica"

miércoles, junio 23, 2010

¡Ya!...

Pues sí, ya está aqui el mundial y toda la "pasión", la garra y la idiotéz propia de la superstición completamente irracional de la gente. Como decía Monica en sus Ventanas al Vacío, las calles se prestan para salir en bicicleta. El problema es que aquí batallas mucho cuando los autos no te ven. Y cuando quieres que te vean:
Deciden que cometes "faltas a la moral":
Así es Morelia. Con autoridades que, antes de dialogar, deciden atrapar gente para proteger las "buenas costumbres" que catalogan a esto como zoofilia:

y a esto como pornografía barata:


Maldita gente idiota... Que se metan sus "buenas costumbres" por el orto. Todo por la idea de la mitología judeo-cristiana donde un par de personitas se avergüenzan de su cuerpo al comer una manzana. Idioteces, nada más que idioteces.

viernes, abril 23, 2010

De Evo Morales y sus declaraciones...

DiosDios me hizo llegar este artículo del Universal ayer o ante ayer. No recuerdo. Primero que nada, como ya he comentado con algunas personas, la homofobia, el sexismo y la discriminación NO son justificables en ningún escenario. Sin embargo quiero hacer notar lo siguiente: Evo Morales representa al movimiento indígena, y también representa una alternativa al modelo económico que tenemos impuesto desde Estados Unidos. ¿Es relevante esto? Sí, y trataré de explicarlo.

Evo Morales, se ha convertido en una de las nuevas "espinas incómodas" en el estándar que se pretende imponer como la "opción" viable de desarrollo occidental. Al convertirse en una figura que va en contra de lo que se promueve desde el "primer mundo" y en especial, desde Estados Unidos, Evo Morales ha sido presentado como uno de los tantos enemigos que tiene el "estado libre y democrático" que se nos pretende vender desde el norte de América.

No es coincidencia, entonces, que en un discurso que duró (probablemente) más de 20 minutos y donde se dijo muchísimo más acerca de otros temas, la prensa decida poner especial atención a un par de declaraciones respecto a un tema que, en principio, no eran el motivo del discurso. Es lo que se llama un "hombre de paja" y que posteriormente se aplica como un "argumentum ad hominem". Básicamente se pretende encontrar un argumento fácilmente refutable en el discurso de una persona, en este caso "Los transgénicos causan la homosexualidad", y posteriormente pretender que al refutar o mostrar lo ilógico o falso de esta afirmación TODAS las afirmaciones provenientes de la parte atacada son falsas. Es falso, o por lo menos difícil de comprobar, que "Los transgénicos causen la homosexualidad" pero la falsedad de este enunciado no debería, en ningún momento, ser utilizado para descalificar al movimiento indígena o a los modelos económicos por los que lucha Evo Morales. No hay que perder de contexto eso.

En un corolario a lo anterior, se seguiría el "argumento ad hominem" o la "falacia por asociación" que se aplicaría a las personas que están de acuerdo con lo que defiende Evo Morales. Funcionaría algo así:

a) Evo "cree" que los transgénicos causan la homosexualidad.
b) Pepe concuerda con las ideas pro-indigenistas de Evo.
c) Como Pepe concuerda con Evo, Pepe también cree que los transgénicos causan la homosexualidad.

La falacia aquí está en el hecho de que Pepe puede estar de acuerdo en algunas partes con Evo; pero ello no significa que Pepe crea en TODO lo que cree Evo. Me parece que es importantísimo tener en cuenta todo esto al momento de opinar al respecto. No concuerdo con lo que dijo respecto a la homosexualidad masculina; sin embargo, eso no me impide de estar de acuerdo con él respecto al movimiento indígenista que promueve.

Para tratar de poner en contexto las cosas, dejo acá dos de las tres partes del discurso que ofreció. Lamentablemente la tercera parte no está disponible por ningún lado, que seguro fué donde hizo las declaraciones que nos interesarían.

Parte Primera:



Parte Segunda:



De cualquier forma sirve para ver que el discurso tuvo suficientes otras cosas como para centrarnos en un comentario homofóbico. Espero que saque una disculpa pronto... Sería una lástima que el debate se quede en esto, es positivo señalarlo ciertamente, pero personas con muchísimo más poder y muchísimo mejor posicionadas que este señor dicen cosas más graves todos los días en otras partes respecto al tema, y nadie les pone atención. Espero que esto se resuelva pronto.

Saludos.